1. Khi vẽ một chân dung, điều gì quan trọng nhất để thể hiện được thần thái của nhân vật?
A. Vẽ thật nhiều chi tiết nhỏ trên quần áo.
B. Chú trọng thể hiện ánh mắt, biểu cảm khuôn mặt và tư thế.
C. Sử dụng tất cả các màu sắc có sẵn trong bảng màu.
D. Chỉ vẽ phác thảo bằng bút chì.
2. Yếu tố nào sau đây không phải là một trong những kỹ thuật vẽ dáng người cơ bản được đề cập trong bài học?
A. Vẽ khung xương hoặc trục cơ thể.
B. Chia tỷ lệ các phần cơ thể.
C. Vẽ chi tiết từng sợi tóc.
D. Diễn tả chuyển động và tư thế.
3. Để tạo cảm giác ánh sáng chiếu vào vật thể, người họa sĩ cần chú ý đến yếu tố nào?
A. Vẽ tất cả các bề mặt đều có màu sắc giống nhau.
B. Tạo sự tương phản giữa vùng sáng và vùng tối trên vật thể.
C. Sử dụng đường viền đen bao quanh vật thể.
D. Chỉ vẽ hình dáng bên ngoài mà không có chi tiết.
4. Theo bài học, việc kết hợp các màu sắc đối diện nhau trên vòng tròn màu sắc (ví dụ: đỏ và xanh lá cây) sẽ tạo ra hiệu ứng gì?
A. Tạo cảm giác hài hòa, êm dịu.
B. Tạo sự tương phản mạnh mẽ, nổi bật.
C. Làm cho màu sắc bị nhạt đi.
D. Tạo hiệu ứng màu xám.
5. Khi quan sát và phân tích một bức tranh của danh họa, điều gì giúp học sinh hiểu sâu hơn về ý đồ nghệ thuật của tác giả?
A. Chỉ nhìn vào màu sắc chủ đạo của bức tranh.
B. Tìm hiểu về bối cảnh ra đời, cuộc đời và phong cách của danh họa.
C. Đếm số lượng nhân vật có trong tranh.
D. Tự đoán nghĩa của bức tranh mà không cần thông tin thêm.
6. Edgar Degas, một danh họa nổi tiếng, thường khắc họa chủ đề gì trong các tác phẩm của mình?
A. Cảnh chiến tranh và hùng ca.
B. Vũ công ballet, cuộc sống đời thường và phong cảnh nông thôn.
C. Chân dung các nhà khoa học.
D. Các loài động vật hoang dã.
7. Trong bài học, khi nói về phong cách cá nhân của danh họa, điều này bao gồm những gì?
A. Chỉ là cách họ chọn màu.
B. Sự kết hợp độc đáo của kỹ thuật, cách sử dụng màu sắc, bố cục và chủ đề.
C. Việc họ vẽ nhanh hay chậm.
D. Số lượng tranh họ đã vẽ.
8. Bài học khuyến khích học sinh tìm hiểu về các trường phái hội họa khác nhau. Trường phái nào thường sử dụng màu sắc rực rỡ, đường nét mạnh mẽ và biểu đạt cảm xúc cá nhân mãnh liệt?
A. Chủ nghĩa Lãng mạn (Romanticism).
B. Trường phái Ấn tượng (Impressionism).
C. Trường phái Dã thú (Fauvism).
D. Trường phái Lập thể (Cubism).
9. Rembrandt van Rijn là danh họa bậc thầy trong việc sử dụng kỹ thuật nào để tạo hiệu ứng kịch tính và chiều sâu cho tác phẩm?
A. Kỹ thuật vẽ nét mảnh (Fine line drawing).
B. Kỹ thuật chiaroscuro (tương phản sáng tối mạnh).
C. Kỹ thuật màu nước trong trẻo.
D. Kỹ thuật chấm màu (Pointillism).
10. Khi thực hành vẽ theo phong cách của một danh họa, học sinh nên ưu tiên điều gì để tránh sao chép đơn thuần?
A. Vẽ lại chính xác từng chi tiết nhỏ.
B. Hiểu nguyên tắc và thử nghiệm áp dụng chúng theo ý tưởng riêng.
C. Chỉ sử dụng các màu sắc mà danh họa đó đã dùng.
D. Bỏ qua mọi lời phê bình.
11. Claude Monet là một trong những danh họa tiêu biểu của trường phái nào?
A. Chủ nghĩa Hiện thực (Realism).
B. Trường phái Ấn tượng (Impressionism).
C. Trường phái Siêu thực (Surrealism).
D. Trường phái Cổ điển (Classicism).
12. Trong nghệ thuật, bố cục có nghĩa là gì?
A. Việc sử dụng nhiều màu sắc khác nhau.
B. Cách sắp xếp, tổ chức các yếu tố hình ảnh (đường nét, hình khối, màu sắc, ánh sáng) trong một tác phẩm.
C. Chỉ là việc vẽ phác thảo ban đầu.
D. Việc lựa chọn chủ đề cho bức tranh.
13. Trong quá trình sáng tạo theo phong cách của một danh họa, việc bắt chước có vai trò gì đối với người học?
A. Luôn bị coi là sao chép và không có giá trị.
B. Là bước đầu để làm quen với kỹ thuật, bố cục và cách thể hiện của danh họa.
C. Chỉ phù hợp với người mới học vẽ.
D. Làm mất đi tính sáng tạo cá nhân.
14. Bài học nhấn mạnh tầm quan trọng của việc quan sát. Khi quan sát một đồ vật để vẽ, cần chú ý đến những yếu tố nào của đồ vật đó?
A. Chỉ chú ý đến màu sắc.
B. Hình dáng, tỷ lệ, đặc điểm riêng và mối quan hệ với môi trường xung quanh.
C. Tưởng tượng ra những chi tiết không có thật.
D. Chỉ nhìn từ một góc duy nhất.
15. Paul Cézanne được coi là cầu nối giữa trường phái Ấn tượng và trường phái nào sau đây?
A. Chủ nghĩa Lãng mạn (Romanticism).
B. Trường phái Dã thú (Fauvism).
C. Trường phái Lập thể (Cubism).
D. Trường phái Biểu hiện (Expressionism).
16. Nếu muốn tạo cảm giác chiều sâu cho bức tranh phong cảnh, kỹ thuật nào sau đây thường được áp dụng?
A. Vẽ tất cả các vật thể đều có kích thước lớn như nhau.
B. Sử dụng gam màu nóng cho cả tiền cảnh và hậu cảnh.
C. Áp dụng quy luật xa nhỏ gần to và giảm dần độ tương phản, chi tiết ở xa.
D. Chỉ vẽ các đường nét rõ ràng, sắc nét.
17. Để tạo cảm giác chuyển động cho hình ảnh người đang nhảy múa, người họa sĩ cần tập trung vào yếu tố nào?
A. Vẽ đường viền thật rõ ràng cho từng bộ phận.
B. Thể hiện sự uốn lượn, kéo dài hoặc thu gọn của các bộ phận cơ thể và trang phục.
C. Chỉ vẽ một tư thế tĩnh.
D. Sử dụng gam màu xám và trắng.
18. Khi vẽ một bức tranh, yếu tố nào giúp tạo nên không khí hoặc tâm trạng cho tác phẩm?
A. Chỉ sử dụng một loại bút chì.
B. Việc lựa chọn gam màu, ánh sáng và cách thể hiện đường nét.
C. Vẽ thật nhiều đồ vật khác nhau.
D. Sử dụng nhiều loại giấy khác nhau.
19. Bài học khuyến khích học sinh thử sức với các chất liệu khác nhau. Chất liệu nào sau đây thường được sử dụng để tạo hiệu ứng màu nước, nhẹ nhàng và trong trẻo?
A. Chì than.
B. Sáp màu.
C. Màu nước.
D. Bút dạ.
20. Leonardo da Vinci nổi tiếng với nhiều tác phẩm, nhưng Mona Lisa gây ấn tượng mạnh mẽ bởi kỹ thuật nào?
A. Kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu với các lớp màu dày.
B. Kỹ thuật sfumato tạo hiệu ứng mờ ảo, mềm mại cho đường nét và màu sắc.
C. Kỹ thuật chiaroscuro chỉ tập trung vào tương phản sáng tối mạnh.
D. Kỹ thuật vẽ phác thảo bằng than chì.
21. Nếu muốn tạo cảm giác về không gian mở, thoáng đãng trong một bức tranh, người họa sĩ có thể sử dụng kỹ thuật nào?
A. Vẽ nhiều vật thể lớn, chiếm gần hết khung hình.
B. Sử dụng gam màu tối và tương phản mạnh.
C. Tạo chiều sâu bằng cách giảm dần chi tiết, độ rõ nét và sử dụng gam màu nhạt ở hậu cảnh.
D. Chỉ vẽ các đường thẳng song song.
22. Bài học đề cập đến việc học hỏi từ các danh họa. Mục đích chính của việc này là gì?
A. Sao chép y nguyên các tác phẩm nổi tiếng.
B. Hiểu và áp dụng các kỹ thuật, tư duy sáng tạo của họ vào quá trình học tập.
C. Chỉ học cách đặt tên cho các tác phẩm.
D. Chứng tỏ mình giỏi hơn các danh họa.
23. Khi phân tích một tác phẩm, việc hiểu về chất liệu mà danh họa sử dụng có ý nghĩa gì?
A. Chỉ để biết tên loại màu.
B. Giúp hiểu cách chất liệu ảnh hưởng đến hiệu ứng thị giác, kết cấu và cách thể hiện ý tưởng của tác giả.
C. Làm cho bức tranh trông cổ xưa hơn.
D. Không có ảnh hưởng gì đến ý nghĩa của tác phẩm.
24. Khi phân tích bố cục của một bức tranh, yếu tố nào giúp định hướng ánh nhìn của người xem vào những điểm quan trọng nhất?
A. Sự ngẫu nhiên của các nét vẽ.
B. Sự tương phản về màu sắc, hình khối hoặc vị trí trung tâm.
C. Sử dụng nhiều chi tiết nhỏ li ti.
D. Bố cục không có điểm nhấn rõ ràng.
25. Vincent van Gogh nổi tiếng với phong cách vẽ độc đáo. Kỹ thuật nào thường thấy trong các tác phẩm của ông, tạo nên những nét cọ dày, có kết cấu và biểu cảm?
A. Kỹ thuật chấm màu (Pointillism).
B. Kỹ thuật vẽ nét mảnh (Fine line drawing).
C. Kỹ thuật vẽ nét cọ dày, có kết cấu (Impasto).
D. Kỹ thuật phối màu theo gam lạnh.
